ХХ век
Культура
Сегодня в 01:50•"Праздник оперетты. Имре Кальман". 1982пн, 20 янвВступительное Слово - Сергей Буланов, музыковед, отв. редактор журнала "Музыкальная жизнь". Великий Шаляпин! Певец, Художник, Артист... Всё, что стало с ним в жизни, он сделал сам. Родился в бедствующей крестьянской семье, которая в поисках лучшего заработка бесконечно переезжала с места на место, видел битой мать, которую любил, и сызмальства пытался заработать "рублик", чтоб помочь. Никакого профессионального образования не получал, университетов не заканчивал. Абсолютный самородок! Господь наделил его множественными талантами, человеческой мощью и посылал его судьбе сведущих в искусстве людей, которые не могли не заметить в нем искру Божию и помогали ему в становлении... Он приглашается в частные театры в Казани, Уфе, в "Мамонтовскую" оперную труппу, потом солирует на прославленных сценах императорских театров - Большого и Мариинского, гастролирует в Ла Скала, Аргентине, Метрополитен-опера. В первые 15 лет ХХ века выдающийся оперный бас становится кавалером Ордена Почетного легиона (Франция), удостаивается звания солиста Его Величества (Россия), солиста Его Величества короля Италии и короля Англии. В 1918 году Шаляпину, первому в революционной России присвоено звание Народного артиста Республики... Признание, восхищение, слава сопровождали певца до конца жизни. Ушел он в 1938 году, был похоронен на парижском кладбище Батиньоль, на надгробной плите было начертано: "Здесь покоится Федор Шаляпин, гениальный сын земли русской". Однако страна Советов после отъезда певца за границу отказалась от своего сына, лишив его звания и права въезда на территорию СССР. Постановление это от 24 августа 1927 года действовало вплоть до 1991 и было наконец официально отменено как необоснованное спустя 53 года(!) после смерти великого художника...Последние годы в России, с 1914 по 1922, Шаляпин жил в Санкт-Петербурге в доме на Пермской улице (позднее переименована в улицу Графтио).
Квартиру и все имущество в ней, хозяин оставил на попечение своего секретаря с 1904 года, ставшего ему впоследствии близким другом, Исая Григорьевича Дворищина. Он не пережил блокаду Ленинграда, умер от голода, но вещи и переписку Шаляпина сохранил, благодаря чему в художественных кругах стали поговаривать, не создать ли музей гениального артиста? Музей будет создан, но гораздо позже, в 1975 году. А пока в 1967 году для будущего музея, да и для артистического сообщества здесь, в доме Шаляпина на улице Графтио будет происходить грандиозное событие - Центральное телевидение во главе с режиссером Викентием Серковым впервые в Советском Союзе будет снимать фильм, посвященный до той поры не "реабилитированному" "гениальному сыну земли русской"! О нем расскажут те, кто знал его, работал с ним, любил его: н. а. СССР Николай Черкасов, актриса Александринского театра Елизавета Тиме, директор Ленинградского театрального музея Инна Клих, экономка дома Пелагея Виноградова и её муж - личный повар Шаляпина Николай Хвостов. Включены редчайшая кинохроника 1915 г. и фрагменты британо-французского фильма "Дон Кихот" (1933 г.), запечатлевшие певца.
СегодняВступительное слово - Ю. Веденеев, н. а. РСФСР. Красочное телевизионное действо посвящено 100-летию со дня рождения выдающегося композитора, "Короля оперетты" Имре Кальмана. Дмитрий Шостакович считал его гением! Творчество великого Мастера жанра принадлежит всему миру и любимо во всём мире... Учась в Академии музыки в Будапеште, Кальман предполагал сочинять серьезную музыку, однако свое истинное призвание нашел в жанре музыкальной комедии. Премьера его первой оперетты состоялась 22 февраля 1908 года. Успех был ошеломительным. "С тех пор Имре считал високосные года счастливыми для себя". Пишут, что в жизни Кальман был "меланхолик и пессимист", но в музыке он раскрылся как удивительно светлый и оптимистичный человек, который создал "почти два десятка наполненных радостью, любовью и добром произведений". Прожил он драматичную и творчески насыщенную жизнь. Его биография легла в основу книги писателя Юрия Нагибина, по которой в 1985 году режиссер Д. Палашти снял советско-венгерскую художественную ленту "Загадка Кальмана"... Сегодня вы приглашены на праздничный бал, где встретятся персонажи лучших оперетт композитора. Все они станут героями нового необычного представления, в котором прозвучат коронные арии из "Марицы", "Принцессы цирка", "Сильвы"... В фильме заняты ведущие артисты Театра оперетты: С. Варгузова, Ю. Веденеев, В. Шишкин, К. Кузьмина, А. Маркелов, Л. Черных, С. Лейферкус, С. Менахин... Сценарий писателя З. Паперного, режиссер-постановщик Ю. Богатыренко.
ЗавтраВступительное слово - Дмитрий Родионов, театровед, главный редактор журнала "Сцена".
Николай Павлович Акимов - народный артист СССР, выдающийся театральный художник, режиссер, педагог, писатель, с чьим именем связан золотой век Ленинградского театра Комедии, носящего ныне его имя. В 1935 году Ленинградское управление культуры предложило известному театральному художнику Николаю Акимову возглавить Ленинградский театр Сатиры и Комедии, которому грозило закрытие, если через год этот "самый плохой театр" не будет спасен новым худруком. На тот момент у Акимова была одна самостоятельная режиссерская работа: "Гамлет" в Театре им. Вахтангова, где он работал художником. Премьера в питерском театре состоялась в 1932 году и вызвала огромный резонанс. Зрители чествовали дебютанта, критики негодовали, объявив его "опаснейшим формалистом опаснейшего толка". Но природное упрямство, как признавался Акимов, "заставляло меня утвердиться в профессии режиссера". Через год акимовский театр был одним из лучших не только в городе на Неве, но и в Советском Союзе. Вместе с Николаем Павловичем пришли и актеры, ставшие впоследствии народными артистами, - Елена Юнгер, Ирина Зарубина, Сергей Филиппов, Лидия Сухаревская, Николай Трофимов... Как свидетельствуют знающие Николая Павловича, он был человеком разносторонних дарований, парадоксальным, остроумным, с неизбывным чувством юмора, жестким и нежным. Каково это - видеть триумф созданного тобой театра, потом быть выброшенным из него, вернуться вновь и понимать, что время неумолимо диктует свои законы? Каково было тем режиссерам, например Петру Наумовичу Фоменко, которые пришли назначенными худруками в созданный Акимовым дом-театр уже после его смерти? А ему было отпущено ни много ни мало, но всего 67 лет! В фильме принимали участие: режиссер Евгений Симонов, народная артистка РСФСР Елена Юнгер, советский и французский филолог Ефим Эткинд, П. Фоменко, Г.
Товстоногов, Ю. Аксенов, В. Голиков, друг Акимова Никита Толстой.
Вступительное слово - Дмитрий Родионов, театровед, главный редактор журнала "Сцена".
Николай Павлович Акимов - народный артист СССР, выдающийся театральный художник, режиссер, педагог, писатель, с чьим именем связан золотой век Ленинградского театра Комедии, носящего ныне его имя. В 1935 году Ленинградское управление культуры предложило известному театральному художнику Николаю Акимову возглавить Ленинградский театр Сатиры и Комедии, которому грозило закрытие, если через год этот "самый плохой театр" не будет спасен новым худруком. На тот момент у Акимова была одна самостоятельная режиссерская работа: "Гамлет" в Театре им. Вахтангова, где он работал художником. Премьера в питерском театре состоялась в 1932 году и вызвала огромный резонанс. Зрители чествовали дебютанта, критики негодовали, объявив его "опаснейшим формалистом опаснейшего толка". Но природное упрямство, как признавался Акимов, "заставляло меня утвердиться в профессии режиссера". Через год акимовский театр был одним из лучших не только в городе на Неве, но и в Советском Союзе. Вместе с Николаем Павловичем пришли и актеры, ставшие впоследствии народными артистами, - Елена Юнгер, Ирина Зарубина, Сергей Филиппов, Лидия Сухаревская, Николай Трофимов... Как свидетельствуют знающие Николая Павловича, он был человеком разносторонних дарований, парадоксальным, остроумным, с неизбывным чувством юмора, жестким и нежным. Каково это - видеть триумф созданного тобой театра, потом быть выброшенным из него, вернуться вновь и понимать, что время неумолимо диктует свои законы? Каково было тем режиссерам, например Петру Наумовичу Фоменко, которые пришли назначенными худруками в созданный Акимовым дом-театр уже после его смерти? А ему было отпущено ни много ни мало, но всего 67 лет! В фильме принимали участие: режиссер Евгений Симонов, народная артистка РСФСР Елена Юнгер, советский и французский филолог Ефим Эткинд, П. Фоменко, Г.
Товстоногов, Ю. Аксенов, В. Голиков, друг Акимова Никита Толстой.
О передаче
Знаковые программы отечественного телевидения, интервью, документальные фильмы. Взгляд из века XXI на важнейшие события века прошедшего.